Franco y Artista

 ACUARELA 01 Trabajos Introductorios Para esta ocasión nuestro trabajo fue jugar y experimentar con la acuarela para poder comprender como es que esta se mueve, fusiona y se muestra en el papel.  La acuarela es una técnica pictórica que se realiza sobre papel y utiliza colores que se disuelven al agua. Su pintura se obtiene por aglutinación de pigmentos secos mezclados con goma arábiga. Esta es una herramienta que se ocupa principalmente con series de capas, la gracia es que con esta podemos jugar en los tonos con facilidad además de fusionar los pigmentos creando relieves, conexiones con tonos mas fuertes y degradados. Actividad 01:  Se nos pide ocupar la acuarela y diferenciar 2 tipos en 4 estados: seco, humedo, fundido y retoque. en mi caso hice pruebas y analice diferencias entre 2: Pastillas ProArte (Superior) Tubos Tegraph (Inferior) Me di cuenta en en las pastillas, la fusion de los colores ( segunda columna) es mas seca, no se logra ver una fusion suave en ca...

 PROYECTO GRAFICO Para este proyecto tendremos en cuenta 3 conceptos en teoría y en aplicación Mancha, Textura, collage Que es la Mancha Cuando pensamos en el principio del arte pensamos en elementos plásticos esenciales tales como el Punto o la Linea, sin embargo este papel fundamental y transcendental lo tiene la Mancha. Es la aplicación o huella del pigmento o material artístico sobre un espacio en concreto, aunque también es la mancha quien puede ser el espacio en si, este puede ser moldeada, creada con formas y tamaños, colores, propósitos, la mancha puede representar u ocultar. La mancha es especial por ser la primera marca en nuestro desarrollo artístico, es el elemento que muestra y explica solo como en conjunto. Texturas La  textura  es un atributo táctil, es lo perceptible a través del sentido del tacto. Más allá de la impronta visual. Forma parte del lenguaje de la pintura, en el sentido del carácter del discurso. Se entiende por  textu...

  TEXTURA/MANCHA /PROCESO Para esta ocasión Profesor Pate, nos pidió traer una muestra de texturas en tinta china, pero k es la tinta china?  Tradicionalmente se ha usado esta tinta en las escrituras caligráficas japonesa, coreana y china. En la actualidad, la tinta china se usa para tirar líneas negras de gran intensidad (en dibujo técnico) y para perfilar siluetas (en dibujo artístico). Un uso muy habitual es entintado de cómics. También tiene algunos usos médicos. La Tinta china como Elemento EXPRESIVO es  útil para crear relieves, formas, intensidades, todo depende de como la ocupes, además, se pueden crear texturas  ¿Cómo es eso? al depositar elementos materiales sobre la tinta china fresca, al dejar cerca esta por un tiempo, en teoría, debería quedarse impregnada la forma y textura del material en cuestión, ¿será así? veamos. Sal de Mar, Monton de Piedras, Trigo Mote y Fideos, estos seran las texturas en cuestion a crear. al aplic...

 CONTRASTES/LINEA/MANCHA Para esta clase crearemos 5 trabajos de Nury, en diferentes planos, trabajando la figura como el fondo, aplicando serie de técnicas con materiales y formas, Después crearemos una serie de figuras de Nury en 3 minutos cada una, durante esos 3 minutos tendremos que plasmas la mayor cantidad de cosas en la figura, ya sea volumen, silueta con dintorno y contorno, el entendimiento de la anatomía humana, etc. N°1 Tratamiento de Contraste Mancha Primer Plano y Linea en el Fondo. Material: Barra de Grafito.

 GESTO/HUELLA/MANCHA La figura humana no necesaria mente debe ser entendida desde una forma anatómica, el humano es expresivo por naturaleza, el hombre paleolítico no los enseño, por lo tanto a la hora de retratar la figura debemos lograr captar, su gesto, o como a mi me gustaría decir el ''alma'' de la figura, y porque digo alma como gesto? la cuestión es que la manera de expresar o demostrar nuestro espíritu a través de gestos es muy diferente en cada uno de nosotros, no es lo mismo el gesto de un amante de los perros al de un amante de los gatos... si, bueno, el ejemplo no fue el mejor pero ya me entenderán. 

  PUNTO, LINEA Y PLANO  COMO ELEMENTOS EXPRESIVOS EL LENGUAJE DE LA VISION De este Libro de Gyorgy Kepes me quedo rondando el titulo '' la representación de la profundidad mediante la superposición'' me recordó a cuando Pate nos enseño de lo que era dintorno, contorno y silueta, en este caso superponer no era lo mismo que una serie, de siluetas con contorno y dintorno modificados, en este caso todas las siluetas pertenecían al mismo individuo mientras que Gyorgy nos explica que la superposición es de las siluetas en cuestión no son del mismo tipo y además juega un papel, estructural, de perspectiva, y grafica, al poner una silueta encima de otra, damos a entender que la primera esta por delante, o sea mas cerca de nosotros, además de mantener espacio en nuestro plano para plasmar mas elementos, creamos desorden, esta técnica de superposición es perfecta para crear, publico en algun evento o curso donde la idea de nuestra composicion sea crear ruido y dinamica. Entende...

 MUESTRARIO En esta clase o mejor dicho en esta ocasión tendré un repertorio de material auxiliar que que se me es necesario para avanzar y poder trabajar en clases, tales como pinceles de coligue y pinceles duros, la fabricación de esta no fueron especialmente difíciles pero el proceso se hizo tan entretenido que podría decir que fue extenso, al crear este material se podían hacer un montón de variedades y diseños!   Pinceles de Coligue o Ramas En este video les mostrare mi proceso en crear un palo de coligue o rama, se ocuparon serie de herramientas y utensilios para facilitar la creación de este, se muestra una prueba ya que el proceso es el mismo para todos, claro, se toma alrededor de 10 minutos en crear 1 pincel por no sobrecalentar la maquinaria. PRUEBA DE MATERIAL PINCELES DE COLIGUE Pinceles Duros en la siguiente seccion se creo una serie de pinceles duros a partir de baja lenguas, al igual que los pinceles de coligue, se pueden crear una gran variedad de formas que n...